Аукцион
Эстимейт
4000
– 4500
€
Стартовая цена
2700€
Цена продажи
3500€
В конце одного из своих писем французский математик Блез Паскаль написал: «Это письмо получилось таким длинным потому, что у меня не было времени написать его короче». Упрощение, сокращение, создание выжимки из чего бы то ни было – текста, изображения, – всегда подразумевает под собой оставление самого необходимого. Самые емкие слова, самые точные линии – только то, что функционально, то, что несет в себе смысл и суть – знак, символ. Полученный результат приобретает наиболее эффективную форму. Точная сборка самых важных элементов в неизбежном порядке должна стать поэтичной. Но одновременно с этим она может стать и грубо номенклатурной, высушенной.
Именно в этом разломе существуют работы Владимира Абиха. Беря за основу лаконичные, упрощенные множественным тиражированиям изображения из методичек и учебников, Вова дополняет их пространными метафорическими надписями. Изображения и надписи играют в классическую магриттовскую игру несовпадения, но одновременно проводят нас через Советскую техническую литературу, Московский концептуализм и интернет мемы. Впрочем, холсты Абиха являются не только отдельными объектами из серии, но и отражают процесс работы над проектом – на одной из картин можно увидеть тот самый «Список использованных источников».
Проект Вовы на первый взгляд очень личный – о способах жить эту жизнь, избегать ошибок. Но также в своем проекте художник тематизирует место живописи в современном искусстве, место искусства вообще. Что художник может дать потребителю искусства? Максимально упрощая изображение, Абих нарочно оставляет зрителю только самое необходимое – пособие, методичку, а точнее иллюстрации в ней, не давая пояснений и описательных текстов. Изображения, как картинки в книгах для детей, остаются основным и самым функциональным медиумом, через который Владимир, как художник, передает свой опыт, уже структурированный, приведенный к простым и ёмким выводам.
Алина Чичикова
Именно в этом разломе существуют работы Владимира Абиха. Беря за основу лаконичные, упрощенные множественным тиражированиям изображения из методичек и учебников, Вова дополняет их пространными метафорическими надписями. Изображения и надписи играют в классическую магриттовскую игру несовпадения, но одновременно проводят нас через Советскую техническую литературу, Московский концептуализм и интернет мемы. Впрочем, холсты Абиха являются не только отдельными объектами из серии, но и отражают процесс работы над проектом – на одной из картин можно увидеть тот самый «Список использованных источников».
Проект Вовы на первый взгляд очень личный – о способах жить эту жизнь, избегать ошибок. Но также в своем проекте художник тематизирует место живописи в современном искусстве, место искусства вообще. Что художник может дать потребителю искусства? Максимально упрощая изображение, Абих нарочно оставляет зрителю только самое необходимое – пособие, методичку, а точнее иллюстрации в ней, не давая пояснений и описательных текстов. Изображения, как картинки в книгах для детей, остаются основным и самым функциональным медиумом, через который Владимир, как художник, передает свой опыт, уже структурированный, приведенный к простым и ёмким выводам.
Алина Чичикова
Современный российский художник. Работает на стыке различных медиа и направлений, таких как уличное искусство, интервенция, видео и фотография. В своих произведениях размышляет об изменениях, вызванных ускорением информационных потоков, феномене времени, раскрывает функционирование языковых и культурных явлений в лаконичных и зачастую ироничных формах. Использует текст как один из основных художественных приемов, точно вписывая его в окружающую среду или превращая в перформативный акт.
1987, Екатеринбург
Образование
Фонд «ПРО АРТЕ». Санкт-Петербург, Россия
Премии, награды
2021 - Номинант Премии Анатолия Зверева
2019 - Лауреат Премии имени Сергея Курехина (специальный приз Французского института),
2019 - Премия «ТОП 50» журнала «Собака.ru» в номинации «Искусство»
2018 - Номинант Премии имени Сергея Курехина в категории «Искусство в общественном пространстве»
2016 - Номинант Премии имени Сергея Курехина в категории «Искусство в общественном пространстве»
2015 - Номинант Премии имени Сергея Курехина в категории «Искусство в общественном пространстве»
2015 - Первое место в международном конкурсе портретов J.C. Jacobsen’s «PORTRAIT NOW!»
2014 - Номинант премии «ТОП 50» журнала «Собака.ru» в номинации «Прорыв года»
2013 - Номинант Премии имени Сергея Курехина в категории «Искусство в общественном пространстве
2013 - 1-ое место в номинации «Социальный стрит-арт», фестиваль «Экология пространства», Пермь, Россия
Основные музейные выставки
2024 - Весть. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург, Россия
2021 - Поколение тридцатилетних в современном русском искусстве. Русский музей. Санкт-Петербург, Россия
2019 - Thousands of Poetry Hide. A4 Museum. Чэнду, Китай
2018 - Сказочная страна Стритартия. Музей стрит-арта. Санкт-Петербург, Россия
2015 - Portret now! Музей Ljungberg. Швеция
Коллекции
Государственный Русский музей. Санкт-Петербург, Россия
Московский музей современного искусства. Москва, Россия
Екатеринбургский музей изобразительных искусств. Екатеринбург, Россия
Нижегородский изобразительный музей. Нижний Новгород, Россия
Музейный центр «Площадь Мира». Красноярск, Россия
Музей Андергрануда. Екатеринбург, Россия
Музей стрит-арта. Санкт-Петербург, Россия
Музее AZ. Москва, Россия
A4 Museum. Chengdu, China
Частные коллекции
1987, Екатеринбург
Образование
Фонд «ПРО АРТЕ». Санкт-Петербург, Россия
Премии, награды
2021 - Номинант Премии Анатолия Зверева
2019 - Лауреат Премии имени Сергея Курехина (специальный приз Французского института),
2019 - Премия «ТОП 50» журнала «Собака.ru» в номинации «Искусство»
2018 - Номинант Премии имени Сергея Курехина в категории «Искусство в общественном пространстве»
2016 - Номинант Премии имени Сергея Курехина в категории «Искусство в общественном пространстве»
2015 - Номинант Премии имени Сергея Курехина в категории «Искусство в общественном пространстве»
2015 - Первое место в международном конкурсе портретов J.C. Jacobsen’s «PORTRAIT NOW!»
2014 - Номинант премии «ТОП 50» журнала «Собака.ru» в номинации «Прорыв года»
2013 - Номинант Премии имени Сергея Курехина в категории «Искусство в общественном пространстве
2013 - 1-ое место в номинации «Социальный стрит-арт», фестиваль «Экология пространства», Пермь, Россия
Основные музейные выставки
2024 - Весть. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург, Россия
2021 - Поколение тридцатилетних в современном русском искусстве. Русский музей. Санкт-Петербург, Россия
2019 - Thousands of Poetry Hide. A4 Museum. Чэнду, Китай
2018 - Сказочная страна Стритартия. Музей стрит-арта. Санкт-Петербург, Россия
2015 - Portret now! Музей Ljungberg. Швеция
Коллекции
Государственный Русский музей. Санкт-Петербург, Россия
Московский музей современного искусства. Москва, Россия
Екатеринбургский музей изобразительных искусств. Екатеринбург, Россия
Нижегородский изобразительный музей. Нижний Новгород, Россия
Музейный центр «Площадь Мира». Красноярск, Россия
Музей Андергрануда. Екатеринбург, Россия
Музей стрит-арта. Санкт-Петербург, Россия
Музее AZ. Москва, Россия
A4 Museum. Chengdu, China
Частные коллекции
Мастерская художника