Данная работа Ильи Кабакова представляет собой триптих, выполненный рисунком на фотобумаге, визуально напоминающий книжную развёртку. В композиции задействованы многочисленные фигуры людей, устремлённых в полёт, что является знаковым мотивом для раннего творчества Кабакова. Персонажи как бы вылетают за пределы городской среды, заполняя пространство листа почти до краёв, и создают ощущение тотального и утопического движения вверх.
Композиция работы строится вокруг эффекта рамки и «рисования по краям» – метода, который Кабаков часто применял в книжной иллюстрации. Этот способ связывает внутреннее и внешнее пространство изображения, визуально расширяя границы нарисованного мира и создавая переход между реальностью и фантазией.
Эскизная манера, проработанная детализация и множество мелких фигур – характерные черты иллюстраций Кабакова, нередко обусловленные его опытом работы детским книжным иллюстратором, когда гонорар зависел от количества объектов и степени детализации. В годы создания данной работы художник иллюстрировал детские книги для издательств и журналов («Детгиз», «Мурзилка», «Весёлые картинки» и др.).
Такие произведения Кабаков создавал для подарков друзьям, наклеивая распечатки своих иллюстраций на картонные «гармошки». На внешней части работы в сложенном виде сохранилась дарственная подпись автора: «Володе Куприянову от Ильи Кабакова на память».
Илья Кабаков – советский и американский художник современности, яркий представитель и один из основателей московского концептуализма, родоначальник жанра тотальных инсталляций, зарубежный почетный член Российской академии художеств. В конце 1980-х эмигрировал в США, где все свои проекты он делает в соавторстве со своей женой Эмилией Кабаковой.
1933, Днепропетровск, Украина – 2023, Нью-Йорк, США
Образование
Московский государственный художественный институт им. В.И. Сурикова
С 1989 — работает совместно с Эмилией Кабаковой
Премии и награды
2002 — Приз Оскара Кокошки. Вена, Австрия
2000 — Звание доктора философии и теории тотальной инсталляции. Берн, Швейцария
1997 — Приз Йозефа Бойса. Базель, Швейцария
1997 — Награда Ассоциации арт-критиков. Нью-Йорк, США
1993 — Венецианская биеннале. Почетный диплом. Венеция, Италия
1992 — Награда Артура Копки. Копенгаген, Дания
1989 — Приз Людвига Содружества музеев Людвига. Аахен, ФРГ
Основные музейные выставки
2018 — В будущее возьмут не всех. Государственный Эрмитаж. Санкт-Петербург, Россия
2017–2018 — Ilya & Emilia Kabakov. The Hirshhorn Museum. Вашингтон, США
2016 — Where Is Our Place. MAXXI Museum. Рим, Италия
2016 — C-Map Project. MOMA. Нью-Йорк, США
2016 — Kollektsia! Soviet and Russian Contemporary Art from 1950-2000 in the Collection of the Centre Pompidou. Centre Georges Pompidou. Париж, Франция
2007 — Ilya Kabakov Orbis Pictus. Children’s Book Illustrator As A Social Character. The Museum Of Modern Art. Хайяма, Япония
2005 — Шато Мутон Ротшильд. Искусство и этикетка. Государственный Эрмитаж. Санкт-Петербург, Россия; Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина. Москва, Россия
2005 — Universal Experience: Art, Life and the Tourist’s Eye. Chicago Museum of Contemporary Art. Чикаго, США
2005 — Open Systems: New Art in the 1960’s and 1970’s. Tate Gallery. Лондон. Великобритания; Stiftung Archiv der Academie der Künste. Берлин. Германия; Solomon R. Guggenheim Museum. Нью-Йорк, США
2004 — Twenty Ways to Get an Apple Listening to the Music of Mozart and other works by Ilya and Emilia Kabakov. Sean Kelly Gallery. Нью-Йорк, США
2004 — Where is Our Place? by Ilya and Emilia Kabakov. MAXXI. Museum of Contemporary Art. Рим, Италия
2003 — 10 альбомов Илья и Эмилия Кабаковы. Государственная Третьяковская галерея. Москва, Россия
Коллекции
The Stedelijk Museum. Гент, Бельгия
Tate Modern. Лондон, Великобритания
Museum Ludwig. Кельн, Германия
Sepherot Foundation. Лихтенштейн
Jane Voorhees Zimmerli Art Museum at Rutgers University. Нью-Джерси, США
Museum of Modern Art. Нью-Йорк, США
Solomon R. Guggenheim Museum. Нью-Йорк, США
Государственная Третьяковская галерея. Москва, Россия
Государственный Русский музей. Санкт-Петербург, Россия
Аукционный рекорд
Живопись — 5 840 000 USD (PhillipsDePury, Лондон, 2008)
Керамика/фарфор — 1 680 USD (Shapiro Auctions, Нью-Йорк, 2014)
Графика — 37 473 USD (Sothebys, Лондон, 2016)
Скульптура — 46 812 USD (Сhristies, Лондон, 2007)
Инсталляция — 139 332 USD (Brunel – Dejean de la Batie, Париж, 2019)
Объект — 67 650 USD (FAAM, Майями, 2011)
Тиражная продукция — 31 200 USD (Geneshapiro, Нью-Йорк, 2008)
Коллаж — 2 447 105 USD (PhilipsDePury, Лондон, 2011)
Смешанная техника — 1 553 860 USD (Sothebys, Лондон, 2013)
Книги — 3 300 USD (Shapiro Auctions, Нью-Йорк, 2014)