Портрет девочки на табурете – работа из одного из самых продуктивных периодов творчества Анатолия Зверева. Во второй половине 1950-х годов Зверев активно писал портреты, создав уникальную галерею образов. Он искажал и выворачивал натуру, чтобы добиться не фотографического, а внутреннего сходства личности и характера. Изображенная в профиль, девочка кажется смущенной и готовой при первой возможности вспорхнуть с табуретки, на которой сидит. Об этом говорит и ее поза со сложенными на коленях руками, и выражение, с которым она как бы оглядывается на художника. И все это схвачено моментально, экспрессивной пластикой линии.
У Зверева не было ни постоянного места жительства, ни тем более постоянной мастерской. Полубродячий образ жизни отчасти был вызван стремлением избежать наказания за тунеядство, криминализованного в СССР, а отчасти – параноидальными мыслями самого Зверева. Свои лучшие работы он создавал в гостях, сидя на чьей-то кухне и делая зарисовки на любых подвернувшихся поверхностях.
Рисунок выполнен на оборотной стороне фрагмента плаката. На сохранившейся части изображение мальчика в пионерском галстуке и школьной форме, принятой с 1948 по 1962 гг.  

Художник-нонконформист, один из ключевых представителей неофициального искусства 1960х – 1980х гг. Работал с любыми доступными материалами — от туши и акварели до глины и варенья. Часто связывал кисти в пучок и писал сразу несколькими, иногда использовал вместо них тряпки и собственные пальцы. Процесс зверевской живописи часто превращался в перформанс, во время которого друзьям художника приходилось закрывать полы и мебель бумагой, чтобы брызги краски не испортили интерьер. Зверев работал молниеносно и широко, несколькими взмахами передавая формы и образы. Из энергичных линий и пятен вырисовывались портреты друзей, девушек, фигуры животных, пейзажи, абстракции.

1931 – 1986, Москва
 
Образование
1948-50 — Ремесленное художественное училище , специальность «маляр-альфрейщик»
1954 — Московское областное училище «Памяти 1905 года» (неоконченный первый курс).

Участие
1977 - Участник Венецианской биеннале «Новое советское искусство: неофициальная перспектива». Венеция, Италия
 
Премии и награды
1957 - Золотая медаль, Международная мастерская пластических искусств, VI Всемирный Фестиваль молодежи и студентов. Москва, Россия
 
Основные музейные выставки
1967 - Unofficial Artists from the collection of N. Stevens. Museum of Modern Art. Нью-Йорк, США
1979 - Москва — Париж. Musée de l'art russe contemporain en exil. Монжерон, Франция
1981 - Новые тенденции в неофициальном русском искусстве 1970-1980. C.A.S.E. Museum of Russian Contemporary Art in Exile. Нью-Джерси, США
1981-1982 - 25 лет советского неофициального искусства, 1956-1981. C.A.S.E. Museum of Russian Contemporary Art in Exile. Нью-Джерси. США; Musée de l'art russe contemporain en exil. Монжерон, Франция
1994 - Анатолий Зверев. Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина. Москва, Россия
1999 - Зверев. Живопись и графика из собрания Государственной Третьяковской галереи и частных коллекций. Государственная Третьяковская галерея. Москва, Россия
 
Коллекции
Museum of Modern Art. Нью-Йорк, США  
Kolodzei Art Foundation. Нью-Джерси, США  
Jane Voorhees Zimmerli Art Museum at Rutgers University. Нью-Джерси, США  
Государственная Третьяковская галерея. Москва, Россия  
Государственный Исторический музей. Москва, Россия  
Зверевский центр современного искусства. Москва, Россия  
Московский музей современного искусства. Москва, Россия  
Государственный Русский музей. Санкт-Петербург, Россия  

Аукционный рекорд
Живопись –59 940 USD (Christies, London, 2017)
 

Частная коллекция (Москва, Россия). Коллекция художника Вадима Кулакова.