Одинокая фигура

Вход

Лот
Продано
Свешников Борис
Одинокая фигура
1980
Бумага, тушь
33х44
Эстимейт 15002000
Стартовая цена
800
Цена продажи
1000
Графический язык Бориса Свешникова начал формироваться в период пребывания в трудовых лагерях ГУЛАГа с 1946 по 1956 год. Имея в доступе лишь карандаш и неизменный пейзаж художник сформировал свою витиеватую пластическую технику с сюрреалистическими образами. Также во второй половине пятидесятых годов огромное влияние оказал короткий период пребывания в Тарусе, повлекший многочисленные полезные знакомства и работу иллюстратором, которую он в отличие от своих коллег, выполнял не просто ради заработка, а с полной и искренней отдачей.
В данной графической работе “Одинокая фигура” 1980 года художник формирует основную часть пространства прямыми академическими штрихами, которые по канону не могут пересекаться более, чем на 45 градусов. Очевидно, что Свешников следует данному учению, однако сохраняет ее в рамках одной плоскости. Так небо и земная поверхность, по которой идет девушка, становятся диаметральными противоположностями. Между ними автор добавляет витиеватые мотивы ветвей деревьев, листва с которых была нещадно сорвана погодой, а также развевающуюся в разные стороны траву на рельефном ландшафте. Такие контрасты выразительно передают порывистый сильный ветер с дождем, который зритель не смог бы ощутить изображением только лишь взлетающими платьем и пиджаком над головой. Последней деталью динамической композиции становится монолитный, грузный и статичный дом. Он является некой крепостью и маяком для маленькой женщины, сражающейся с силой природы. Вокруг нет других построек или людей, а в здании присутствует всего одна дверь и по одному окну в подвале и жилом помещениях. Внутри все спокойно: висит пальто и, возможно, портрет самой хозяйки дома. Все эти детали намекают на то, что не отсутствие спутника, а именно дом является кульминацией одиночества героини рисунка, окруженной непроглядным хаосом.



Художник-нонконформист. В работах 1940–50-х, созданных в лагере строгого режима, обращался к метафорическим темам, быту заключенных. В символистских картинах 1970-х развивал приемы графики, дробил поверхность на мерцающие плоскости. Образы возникают из паутины тонких линий и кажутся видением. Работы в Московском музее современного искусства (Москва, Россия), Zimmerli Art Museum (Нью-Джерси, США).

Образование
Московский институт прикладного и декоративного искусства

В 1946 был арестован по обвинению в «антисоветской пропаганде» и отправлен на 8 лет в лагеря
С 1958 - член Союза художников СССР
1977 - участник Венецианского биеннале «Новое советское искусство: неофициальная перспектива»

Основные музейные выставки
2011 - Boris Sveshnikov: Embodied Dreams: Late Work. Jane Voorhees Zimmerli Art Museum at Rutgers University. Нью-Джерси, США
2009 - Painting for the Grave: The Early Work of Boris Sveshnikov. Jane Voorhees Zimmerli Art Museum at Rutgers University. Нью-Джерси, США
1991 - Boris Sveshnikov. Museum of Russian Art. Нью-Джерси, США
1970 - New Art From Moscow. Museum of Fine Art. Лугано, Швейцария
1976 - L'art russe contemporaine. Palais des Congres de Paris. Париж, Франция
1974 - Huit Peintres Moscovites Contemporains. Musee de Grenoble. Гренобль, Франция

Коллекции
Работы находятся в Herbert F. Johnson Museum (Итака. США), Jane Voorhees Zimmerli Museum at Rutgers University (Нью-Джерси, США), Baruch College (Нью-Йорк, США), Kolodzei Art Foundation (Хайленд-парк, США), Centre Pompidou (Париж, Франция), Museum of Painting and Sculpture (Гренобль, Франция), Государственной Третьяковской галерее, Московском музее современного искусства, Музее ART4 (Москва, Россия), Музее AZ (Москва, Россия), Государственном Русском музее (Санкт-Петербург, Россия) и в других собраниях.

Аукционные рекорды
Живопись – 349 198 USD (Macdougall, London, 2009)