Мистическая композиция

Вход

Лот
Продано
Вечтомов Николай
Мистическая композиция
1980-е
Оргалит, масло
33,5х44,5
Эстимейт 30004000
Стартовая цена
2500
Цена продажи
2500
Впервые к абстракции Николай Вечтомов обращается в конце 1950— начале 1960-х годов. Он работает в экспрессионистом стиле — его работы наполнены энергией стремительных линий. В цветовых решениях Вечтомов сдержан, часто обращается к черному цвету, ставшему впоследствии ключевым в его искусстве. Именно через это увлечение абстракцией художник  в те же годы постепенно вырабатывает свой фирменный стиль — плоскостные, часто называемые «космическими» ландшафты с характерным красно-черным дуохромом. 
Представленная «Мистическая композиция» — редкая для искусства Вечтомова 1980-х годов работа. Он возвращается к своим первым экспериментам с экспрессионистской абстракцией. Статика пейзажей сменяется энергией движения, хаоса. Черный здесь используется не как обозначение монументальных форм, а как опутывающая материя, сквозь которую проглядываются фигуративные очертания лиц. 
Этот композиционный прием создает сильное психологическое напряжение, присущее всему искусству Вечтомова. Этот аспект его творчества часто связывают со сложной судьбой художника — сразу после школы в 1941 году он был призван на войну, участвовал в битве за Сталинград, после попал плен, из которого ему удалось сбежать. Название работы также отражает лейтмотив всего зрелого творчества Николая Вечтомова — мистическое, внеземное как способ передать собственные ощущения и как реакция на катаклизмы мира. «Картины художника воплощают магию времени, в том числе времени земных суток, наряду со столь уже значимой магической аурой духа места. Порою мистические энергии “духа места”, присущие внутренней среде достоверно-фантастического пейзажа увязываются с размышлениями о жизни, смерти, тайне посмертного Бытия», — отмечает искусствовед Сергей Кусков.

Выставки
2017 - Московская оттепель: 1953–1958. Музей Москвы. Москва, Россия

Публикации
Каталог к выставке «Москва Underground. Абстрактная живопись 1960-х годов из собрания Александра Резникова в Палаццо Фоскари. Венеция, Италия


Представитель советского андеграунда и один из ярких участников «лианозовской группы», друг и единомышленник Рабина и Немухина. В творчестве художника прослеживается эстетика сюрреализма, ярко проявившаяся в его пустынных метафизических пейзажах, на которых запечатлен ландшафт с каких-то других планет. Все эти мистические сцены отражают внутренние экзистенциальные драмы человека с нелегкой судьбой.

Образование
Московское государственное художественное училище, Московское областное художественное училище памяти 1905 года.
Входил в «Лиазановскую группу»
Член Московского объединения комитета художников-графиков
Участник Венецианского биеннале «Новое советское искусство: неофициальная перспектива» (1977)

Основные музейные выставки
1974 —Progressive Stromungen in Moskau 1957–1970. Museum Bochum. Бохум, Федеративная Республика Германия
1991 — Другое искусство. Москва. 1956–76.Государственная Третьяковская галерея. Москва, Россия

Коллекции
Работы находятся в Jane Voorhees Zimmerli Art Museum at Rutgers University (Нью-Джерси. США), Государственной Третьяковской галерее, Московском музее современного искусства, Музее ART4 (Москва, Россия), Музее AZ (Москва, Россия), Дальневосточном художественном музее (Хабаровск, Россия) и других собраниях.

Аукционный рекорд
Живопись - 60 610 USD (Cannes Encheres, 2011)
Работа из коллекции Алика Русанова